汝 州 曲 剧 的 前 身 

汝州曲剧诞生时，俗称为“高台曲子”。其孕育过程，先后经历了坐班清唱、 地摊戏、高跷曲子三个时期。 

（一）坐班清唱 汝州民间历来就有“哼曲儿”的习惯。所谓“曲儿”，多 是元、明时期的“俗令小曲”经演变之后，在中原大地兴起的一种人人爱唱爱听的民歌小调，也叫填词唱，即把已固定下来的曲牌唱法填上民俗俚词再唱给别人听。大人哄孩童睡觉，农民在种田路上消遣，妇女为神祇供香，都会哼唱着不同内容的曲儿，唱腔和节奏都很自由，无拘无束。这种民歌小调因大都反映凡人琐事，通俗易懂，所以在民间得以广泛流传，只要有人在街上闲走，“必有唱之者”。 后来，人们农忙闲暇，或夜晚无聊，就常常或在院内，或在房中，一群人围在一起，清唱一些民间小调（曲儿），这就是坐班清唱。正是这种最原始的表演形式，奠定了曲剧诞生的深厚基础。 

从哼曲儿发展到坐班清唱这个时期，已产生了专门的伴奏乐器。一般是一根大弦（坠胡，后来叫曲胡）、一副手板，一拉一敲一唱，即可演出节目。每到晚饭后，人们就会聚集到屋里，置一方桌，桌上点油灯、置烟茶，演员们不化妆，不表演，围桌而坐，“你方唱罢我开腔”，唱的内容都是些家长里短之事，完全是一种自娱自乐形式。当时有一板开场戏，内容唱的是坐班清唱的演出形式：“吃罢饭没啥事儿，商商量量哼小曲儿。叫伙计你把弦定住，哼两句小曲儿解解心焦闷儿。”这板戏当时在临汝县乡村流传甚广，几乎大人小孩都会唱，可见当时坐班清唱娱乐形式在临汝县的普及之广。 

随着时间的推移，坐班清唱形式越来越受群众欢迎，演唱者洋洋自得，围观者如痴如迷，观众听众越来越多，致使在厅堂演唱时，往往因人已坐满，很多晚到的人都挤在门外听。在外边听的人看不到演唱者或者听不太清楚，就要求把桌子搬到院里唱。有时院里也人满为患，满足不了观众要求，后来索性就把桌子搬到门外开阔地上唱，甚至有时观者太多，就搬到大街上唱。随着演唱规模的不断扩大，坐班清唱形式就逐渐发展为“地摊戏”。 

（二）地摊戏 地摊戏一旦代替坐班清唱，便在当时的汝州越发盛行。农闲时，到处都有爱玩的人相约几个人，或在麦场上，或在街上，放一方桌，上置烟茶。因演唱内容有人物、有故事，更受观众欢迎，围观者往往里三层外三层，席地而坐。但演唱者还是坐着清唱，没有动作表演。这个时期地摊戏已形成气候， 不仅逢年过节演出，老百姓遇红白大事、生子祝寿也邀请演出。因唱地摊戏仍属 “哼小曲儿”，不是“戏子”，不入“下九流”，所以玩者云集，到处都能听到曲子声腔。 

但在演出实践过程中，地摊戏的弊端越来越明显地显现出来，特别是受场地限制，演出效果往往不尽如人意。演出时，站在前边的观众能看见，也能听见，而在后边的人听不见，也看不见，这样就有人挤场子，后边的往前挤，演出圈子愈来愈小，致使有时无法演出。在这种情况下，有不少唱地摊戏的人开始尝试踩着高跷唱小曲儿。这种新颖的“踩唱”形式，一下子克服了地摊戏的局限性，大受群众欢迎，很快替代了“地摊戏”形式，形成了早期的“高跷故事”或“高跷曲子”。

（三）高跷曲子 高跷曲子性质仍属于“玩玩意儿”，所以摹仿者甚众。而且因很多曲子老少都会唱，通常在农闲或逢年过节时演出，常伴随社火组织一起活动，演出队伍游街串乡，基本上不受场地影响，只要有一块较为开阔的平地， 随时随处都可以演出。高跷曲子班通常到某地演出，演员们先表演各种跷上技艺， 如扑蝶、单腿独立、双腿蹦、带跷劈叉、打滚身等高难度动作，扮和尚的丑角演员手摇着有铜钱哗哗作响的霸王鞭，脖子上挂一只尿壶，边走边唱边喝，以此招徕观众并打开场子，接着大弦奏起闹场《大起板》，开始边踩高跷边唱小曲儿。 

清朝末年，临汝地区已有不少高跷班，流行于临汝县辖区的村村寨寨，如汝河以南的郑铁炉，汝河以北的玉皇沟、赵庄、吴洼等村都是踩高跷最活跃的地区。同时，当时已涌现出一批如朱万明、赵马平、邓老南、许雷、李福生、陈玉宝、王黑子、王立等高跷能手，他们各怀绝技，甚至能站立在一块砖大小的地方上踩着跷演唱。 

当时的高跷曲子已具备 6 个特点：（1）角色行当一般分六大角，即和尚或瞎子（丑）、大妮（青衣）、二妮（花旦）、相公（小生）、老汉（须生）、老婆（老旦）；（2）简单的化妆；（3）伴奏乐器最简单的是一根坠胡，一副手板，多者另加三弦、四弦；（4）所有演员都腿缚三四尺高的木跷，边舞边唱， 乐队均不踩高跷；（5）唱腔曲牌，已有〔阳调〕〔书韵〕〔剪剪花〕〔银扭丝〕 〔钉缸调〕〔双叠翠〕〔满舟〕〔太平年〕〔莲花落〕等；（6）演员所唱内容还是些家长里短的小故事，有时也演一些小剧目，如《胡二姐开店》《兰桥会》 《翻车》《梁祝十八里相送》《小两口拜年》《劝酒》《怕老婆顶灯》等。 高跷曲儿通俗易学，有着浓厚的乡土气息，所以发展很快。当时有一句民谚：“踩高跷不丢人，死了可以入老坟。”由于踩高跷是“玩玩意儿”，不算“戏子”，不属下九流，不受封建礼教的约束，再加上曲调动听，演唱简便，所以不少村都流行踩高跷唱曲子，甚至有些穷村不花一分钱也可以借演出闹节，其办法是：“树枝一砍跷腿子，用手一拧马鞭子，麻劈儿一辫是胡子，和尚戴着牛钞子，打死长虫张弦子（用蛇皮张琴筒），没有衣裳找嫂子，牛鞅橛一拔当板子，马尾巴一拉唱曲子。”当时的高跷曲子班，一般情况下是在本村演出，后来发展到相邻村庄的高跷班联合进行演出，逐渐又发展到在较大范围内选拔优秀者组社演出，再后来发展到出县到周边地区演出。临汝县的高跷班曾背着跷腿到南阳一带去演出，受到观众好评。 

曲  剧  登  台 

高跷曲尽管在一个时期内异常活跃，但在实际演出过程中，其踩跷自身的局限性明显显露。其一是踩高跷形式比较死板，妨碍表演的发挥，并且踩跷非常累人，必须用绳子把腿和脚紧紧绑在跷腿上，踩的时间长了，疲惫不堪，往往脚被磨烂甚至成疮。其二是受行当限制，登场人物多的剧目不能演出，场面宏大的演出阵容和效果达不到。其三踩跷直接影响做戏，很多表演程式在跷上无法展示， 演员很多功力和绝活无法施展，演员受限制，观众不满足、不过瘾。在这种情况下，迫使高跷曲演员不断寻找尝试新的途径，改革当前的表演形式。 

当时，很多人都意识到登台演出是一个解决的好办法。但是对于登台演出有一个无形的“紧箍咒”，那就是要背负“戏子”的名声，如果登了台，就会成为人们口中的“下九流”“戏子”，按照风俗死后不能入祖坟，甚至被家族遗弃。这条无法逾越的鸿沟，使很多跃跃欲试的先驱者望而却步或者望台兴叹，要想冲破封建礼教的束缚，就有可能因此为族人所不齿，一败涂地甚至声誉扫地。这些玩曲子的人们为了艺术的发展，为了观众的期待一直在思索着、酝酿着。 

1926 年 5 月 18 日（农历四月初七），临汝县的朱万明（领班兼拉大弦、唱老婆）、关遇龙（领班兼打板、接腔）、卢天德（外号“老面堆”，唱和尚）、许雷（丑角）、陈玉保（旦角）、刘保才、王立（人称“木匠立”，唱相公）、李福生、陈宣（人称“陈雪老”，拉坠胡）、韩银福（四弦）、毕怀和陈天喜、王绍阳、王绍焕以及汝阳县来搭班的李西魁、李连成共 16 人（后人称为“曲剧登台十六君子”）组成的高跷曲子同乐社，应朋友之邀到登封县颍阳的李洼村踩高跷，四乡八保的群众都到李洼村看热闹。《状元祭塔》正唱到热闹处，天降大雨，地上泥泞，无法踩高跷。 而看热闹的群众不愿离去，强烈要求继续演出。有不少观众要求跷友们上戏楼演出。高跷手们作了难，因为一旦上戏楼演出，就会落个“戏子”“下九流”的名声，那是大逆不道、有辱祖先的，谁也不想越雷池一步。最终，同乐社组织者想到一个折中办法，集体发誓，集体登台，一行人跪地发誓赌咒“回去后谁也不准泄密”后，才在龙王庙戏楼前搭上门板，朱万明、关遇龙率先登上高台，其他玩友也解下跷腿登上了高台，为观众续演《状元祭塔》，之后又演出《周老汉送女》 和《蓝桥会》，首次把高跷曲搬上了高台。当时，观众山呼，掌声雷动，演出取得意想不到的效果。于是，这种登上高台演出的曲子，就叫高台曲子，也就是后来的曲剧。

高跷曲子一举登台演出，变为高台曲子后，临汝县农民同乐社一发而不可收， 关遇龙、陈玉保、陈宣，与汝阳县的李久长（演花旦）、李升堂（弹三弦）等，在临汝县大张村再次登台，演出所有时兴的高跷曲子，轰动临汝城乡。李久长出身富户人家，其父对他成天涂脂抹粉登台演出十分不满，把他关了起来。1927 年冬，汝阳圣王台村社首说通李久长的父亲，允许李久长去给别人化妆。李久长到演出地点，化妆后随即上台演出，结束后就随陈玉保、李玉发、姚金等 12 人组成曲子社出发，先后到许昌五里堡、塔湾，登上舞台，演出《观灯》《三娘教子》 等剧目。“黑子唱，保才浪，玉保唱得老稳当。”百姓夸赞临汝同乐社演员的这句顺口溜传到伊川县，白沙镇邀请他们前去演出。关遇龙率陈玉保、刘保才、王黑子、刘银、黄新发、李西奎、许雷、卢天德、陈宣、李升堂等人到白沙登台演出。正唱到热闹处，临汝镇闫曰仁（国民党军长）的四弟闫曰智派人来，命令同 乐社回临汝镇演唱。闫家派轿车、大马车、脚驴来接。闫家势力大，派来的人不但让戏立即停演走人，而且还让关遇龙到洛阳再找些新手回去对戏演出。关遇龙派人领马车到龙门北接来朱六来、张五魁、朱双奇等人。临汝镇闫家共请来 4 台大戏，有曲子、越调、梆子。关遇龙率领的同乐曲子社，独压群芳，一胜到底， 观众好评如潮，同乐曲子社演出场地的围墙被观众挤倒，砸伤了几个人，这才不得不停演。同乐曲子社名声大振，又被请到临汝县城的关爷庙、火神庙、钟鼓楼、 南门口、州衙演出，一演就是 18 天，人山人海的观众把“清官碑”都挤倒了。临汝镇演出是洛阳和老汝州曲子玩友的第一次大会合，推出了“洛阳三朱”（朱六来、朱天水、朱双奇）等驰名演员。尔后，1931 年，临汝同乐社的演员们又闯进洛阳城内久负盛名的河南舞台，关遇龙邀请洛阳的朱天水、朱六来、张五魁、朱双奇和同乐社合作演出，并邀请洛阳及周边的所有优秀曲子人才前来加盟助阵。 如此跨区域人才大合作，保证了首登河南舞台成功，不但使临汝同乐社闻名遐迩， 而且促进了洛阳、汝州及周边地区曲子戏的大合作、大交流，使曲子戏迅速普及开来，成为大受观众欢迎的一个新生剧种。

注：摘自《汝州曲剧志》汝州市地方史志办公室 编